تحية تقدير لـ “أبو السينما الأفريقية” في السنغال

صادف الأول من كانون الثاني (يناير) 2023 الذكرى المئوية لميلاد عثمان سمبين ، الروائي والمخرج السنغالي الذي وصف بأنه “أبو السينما الأفريقية”. على مدار خمسة عقود ، نشر سيمبين 10 كتب وأخرج 12 فيلمًا عبر ثلاث فترات مختلفة. تم الاحتفال به بسبب أعماله السياسية المتقنة ، والتي تتراوح في أسلوبها من الواقعية النفسية للفتاة السوداء في عام 1966 إلى السخرية اللاذعة لـ Xala (The Curse) في عام 1974.

منذ وفاته في عام 2007 ، تم ترسيخ مكانة Sembène كرائد. لكن التنوع الكبير والثراء في أعماله ، وقدرته على إعادة اكتشاف نفسه كفنان ، غالبًا ما يتم تجاهله. بمناسبة الذكرى المئوية لتوليه ، يجدر بنا أن ننظر إلى ما جعله مثل هذا الحضور الإبداعي الرائع.

الروائي: 1956-1960

على عكس العديد من أقرانه الأدبيين ، لم يأت سمبين للكتابة من خلال نظام التعليم الاستعماري. في الواقع ، ترك المدرسة مبكرًا وكان متعلمًا ذاتيًا إلى حد كبير. ولد في مجتمع ليبو الأقلية في منطقة كازامانس بجنوب السنغال. كان والده صيادًا. انتقل بعد ذلك إلى العاصمة الاستعمارية داكار.

بعد خدمته في الجيش الفرنسي في الحرب العالمية الثانية ، انتقل إلى فرنسا في عام 1946. وعمل كعامل رصيف في مرسيليا في الخمسينيات من القرن الماضي ، طور شغفه بالأدب من خلال مكتبة النقابة الشيوعية المنتسبة إلى الاتحاد العام للعمال. معاناة. تستكشف روايته الأولى ، The Black Docker (1956) ، بوعي ذاتي الصعوبات التي يواجهها كاتب أسود من الطبقة العاملة يسعى إلى أن يصبح مؤلفًا منشورًا.

رواية سيمبين الأكثر شهرة ، God’s Bits of Wood (1960) ، هي سرد ​​خيالي لإضراب السكك الحديدية 1947-1948 في غرب إفريقيا الفرنسية الاستعمارية. ملحمة شاملة ، تدور أحداثها في ثلاثة مواقع مختلفة مع مجموعة من الشخصيات ، يوضح الكتاب رؤية سيمبين الماركسية والأفريقية لمناهضة الاستعمار. كان يعتقد أن الإطاحة بالقوى الاستعمارية يمكن تحقيقها على أفضل وجه من خلال التحالفات بين العمال عبر الانقسامات القومية والعرقية.

غالبًا ما يوصف God’s Bits of Wood بأنه نص Sembène الكلاسيكي ، الملتزم سياسيًا والواقعي في الأسلوب. ومع ذلك ، فقد ثبت أنه علامة مائية عالية لاستكشافه للواقعية الأدبية.

في عام 1960 ، عاد إلى إفريقيا بعد أكثر من عقد في أوروبا للقيام بجولة في قارة خرجت من السيطرة الاستعمارية. قال شهيرًا إنه جالسًا على ضفاف نهر الكونغو يراقب الجماهير المزدحمة ، ومعظمهم لا يستطيع القراءة أو الكتابة ، وقد عانى من عيد الغطاس. إذا كانت رواياته بعيدة عن متناول العديد من الأفارقة ، فإن السينما كانت الحل. شرع في أن يصبح صانع أفلام.

الروائي والمخرج السينمائي: 1962-1976

بعد دراسة السينما في موسكو ، أخرج سيمبين فيلمه القصير الأول ، بوروم ساريت (The Wagoner) في عام 1962. ويقدم الفيلم ، وهو يوم من حياة سائق عربة متواضع ، نقدًا لاذعًا لإخفاقات الاستقلال في السنغال ، انتقال السلطة من نخبة حاكمة إلى أخرى. مثل معظم البلدان الأفريقية الناطقة بالفرنسية ، حصلت السنغال على استقلالها في عام 1960. وسيحكمها على مدى العقدين المقبلين الحزب الاشتراكي بقيادة الشاعر ليوبولد سيدار سنغور ، الذي سعى إلى الحفاظ على روابط سياسية وثقافية وثيقة مع فرنسا.

بين عامي 1962 و 1976 ، نشر سيمبين أربعة كتب وأخرج ثمانية أفلام ، وهي أعمال ذات تنوع جمالي لا يصدق. في الواقع ، قد يصنف هذا على أنه أغنى فترة إنتاجية فنية لأي كاتب أو مخرج أفريقي في حقبة ما بعد الاستعمار. ابتكر Sembène سلسلة من الأفلام الأولى لمخرج أفريقي أسود: أول فيلم صُنع في إفريقيا (Borom Sarret) ، أول فيلم روائي طويل (Black Girl) ، أول فيلم بلغة أفريقية (Mandabi).

بدأ يكتسب شهرة دولية ولكن لم تكن هناك فرصة كبيرة لرؤية عمله في المنزل. Mandabi (الحوالة المالية) ، على سبيل المثال ، فازت بجائزة في مهرجان البندقية السينمائي لكنها لم تصدر في السنغال ، حيث تعرضت لانتقادات من قبل الحكومة لتقديمها رؤية سلبية للبلد.

بين عامي 1971 و 1976 ، صنع Sembène أكثر ثلاثيات أفلامه طموحًا: Emitaï و Xala و Ceddo. كانوا مدفوعين بقصص قوية. لكن الأهم بالنسبة لسمبين كان قدرة الفيلم على تلخيص الحقائق الاجتماعية والسياسية والتاريخية في سلسلة من الصور اللاذعة. هذا غالبًا ما يطمس حدود المكان والزمان.

في Ceddo انهار عدة قرون من التاريخ في حياة قرية سنغالية ، مما أدى إلى صراع على السلطة بين الروحانية والمسيحية والإسلام. يؤكد الأخير هيمنته من خلال فوهة البندقية ، وهو موقف مثير للجدل في بلد كان أكثر من 90٪ من المسلمين فيه بحلول ذلك الوقت. تم حظر Ceddo من قبل عدو Sembène اللدود ، Senghor. لن يصنع فيلمًا آخر لأكثر من عقد.

سنوات البرية إلى أواخر الإزهار: 1976-2004

بعد عقد من الزمان قضاها إلى حد كبير في البرية الإبداعية ، شهدت سيمبين ازدهارًا متأخرًا من نهاية الثمانينيات فصاعدًا. هذا جعله يصل إلى جيل جديد من الجماهير. كانت أعماله اللاحقة أقل طموحًا من الناحية الجمالية ولكنها لم تكن أقل قوة.

كانت رائعته Moolaadé (2004) إدانة لاذعة لتشويه الأعضاء التناسلية الأنثوية في المناطق الريفية في غرب إفريقيا. في ذلك ، تعارض قوى التغيير السلطة الأبوية المحافظة. إن صور إذاعات النساء التي يحرقها الرجال أمام مسجد القرية هي تمثيل بصري صارخ لهذا الصراع. كما في أفلامه السابقة ، ما يهم هو علاقات القوة الأساسية ، وليس الواقعية المرصودة عن كثب والتي تصور العالم كما هو ولكن لا يمكن تخيل كيفية تغييره.

سيمبين اليوم

منذ وفاة Sembène ، تعلمنا المزيد عن حياته ومسيرته المهنية من خلال العمل الشاق لكاتب سيرته الذاتية Samba Gadjigo ، الذي شارك أيضًا في إنتاج الفيلم الوثائقي Sembène! (2015). في بعض الأحيان ، كان ما تعلمه الكاتب والأكاديمي السنغالي سلبيًا – ليس أقله “سرقة” سيمبين لفكرة فيلم Camp de Thiaroye (1988) من اثنين من المبدعين السنغاليين الشباب. لكن هذا جزء ضروري للتغلب على الحسابات التبجيلية المفرطة التي تمر أحيانًا للنقاش حول مهنة سيمبين.

يوفر الافتتاح الأخير لأرشيف Sembène في جامعة إنديانا للباحثين فرصة أخرى لتعميق فهمهم لحياته وعمله.

يجب على أولئك الذين ليسوا على دراية بـ Sembène الحصول على نسخة من God’s Bits of Wood أو العثور على إصدارات DVD حديثة من الأفلام الكلاسيكية مثل Black Girl أو Xala (التي يعتبر تسلسلها الافتتاحي ، في رأيي ، من بين أفضل خمس دقائق في كل السينما الأفريقية). مفضلتي الشخصية هي الكوميديا ​​المأساوية Mandabi ، التي أعيد إصدارها مؤخرًا في طبعة تم ترميمها حديثًا. تحت ستار قصة بسيطة عن رجل فقير يحاول صرف حوالة مالية ، ينسج سيمبين نقدًا رائعًا للرأسمالية وقوة المال لتقويض الروابط الاجتماعية والعائلية.

في باريس ، تحتفل Cinémathèque Française بالذكرى المئوية لميلاد Sembène من خلال عرض استعادي لأفلامه.

لا تزال أفلام سيمبين ذات أهمية حتى اليوم ، ليس فقط بسبب الأهمية المستمرة للعديد من القضايا الاجتماعية والسياسية التي تعاملوا معها. ولكن أيضًا لأنه كان قادرًا على إنشاء لغة سينمائية تتحدث بقوة إلى الجماهير في جميع أنحاء العالم.

لقد صاغ مهنة استمرت خمسة عقود عندما كافح العديد من معاصريه من أجل إنتاج أكثر من حفنة من الأفلام. ساعد هذا الإبداع وطول العمر في تشكيل السينما الأفريقية بطرق معقدة: قد يسير المخرجون المعاصرون على خطى سيمبين أو يختارون رفض أسلوبه الملتزم سياسيًا – لكن لا يمكن تجاهل إرثه.