أتقن بيرت باشاراش فن أغنية البوب ​​المثالية – وهذا ليس بالأمر السهل

من السهل على الأذن ، ربما. لكن تسمية “الاستماع السهل” التي ترتبط غالبًا بأغاني بيرت باشاراش تدحض إتقان موهبته في صياغة اللحظات المثالية في الموسيقى.

نعم ، الكتالوج الخلفي لباشاراش مليء بالألحان الجذابة التي لا تُنسى – سواء تمت كتابتها مع الشريك القديم والشاعر الغنائي هال ديفيد ، أو الزوجة السابقة كارول باير صقر أو بالتعاون مع المزيد من الفنانين المعاصرين مثل إلفيس كوستيلو وأديل والدكتور دري.

ولكن هناك تعقيدًا متناسقًا وإيقاعيًا لموسيقاه يرفعها فوق الترتيبات اللطيفة والسكريات التي يمكن أن تميز الاستماع السهل. إنه مليء بالتأثيرات من تراكيب وترات موسيقى الجاز ، فضلاً عن الإيقاعات.

هذا هو السبب في أن بشاراش ، الذي توفي في 8 فبراير 2023 ، عن عمر يناهز 94 عامًا ، ناشد أجيالًا من المستمعين ، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من المطربين الذين اختاروا العمل معه.

نداء عبر الأجيال

بدأ باشاراش مسيرته الطويلة في كتابة الأغاني في الخمسينيات من القرن الماضي ، لكن العقد التالي هو الذي جعله يتصدر سلسلة من الأغاني الناجحة.

ولكن مع الستينيات كخلفية – وقت الابتكار الهائل في الموسيقى الشعبية – ربما لم يؤخذ باشاراش على محمل الجد مثل العديد من معاصريه. لقد كان وقتًا كانت فيه موسيقى الروك أند رول والغزو البريطاني في المقدمة ، مع موسيقى الإيقاع والبلوز وموسيقى الاحتجاج والروك الشعبي تجد طريقها إلى المشهد الموسيقي.

بينما كان نظراء باشاراش الموسيقيون يكتبون ويعزفون الموسيقى التي تجاوبت مع الاضطرابات السياسية والاجتماعية والثقافية التي ميزت العصر وعكستها ، ركزت أغاني باشاراش وداود على مواضيع مختلفة: كانت أغانيهما عبارة عن موسيقى تتناول العلاقات وأمور القلب.

كما أنهم وقفوا بعيدًا عن شركاء كتابة الأغاني البارزين الآخرين في ذلك العصر – لينون ومكارتني وجاغر وريتشاردز ، على سبيل المثال – حيث تم كتابة الأغاني ليؤديها الآخرون. وبهذه الطريقة ، كانوا بمثابة ارتداد لعصر مبكر من الموسيقى الشعبية ، عندما قدم أمثال رودجرز وهارت ضربًا تلو الآخر لقائمة من المطربين.

في الواقع ، كانوا نتاجًا متأخرًا لـ Tin Pan Alley – صناعة الموسيقى تتمحور حول وسط مدينة مانهاتن. التقى باشاراش بديفيد في عام 1957 في مبنى بريل الشهير في مدينة نيويورك – وهو المكان الذي يمكن أن يستريح فيه كاتب أغاني شاب.

بعد فترة وجيزة من بدء العمل معًا ، صادف باشاراش مغنيًا احتياطيًا شابًا في جلسة تسجيل بدا وكأنه واعد. أول أغنية منفردة أنتجها معها ، “لا تجعلني أكثر” ، كانت الأولى من 38 أغنية أنتجها هو وديفيد مع ديون وارويك.

جعلت نغماتها الدافئة وصياغتها السائلة من صوت وارويك المرافقة المثالية لموسيقى باشاراش.

لكنها كانت واحدة من العديد من المتعاونين. البعض ، مثل وارويك ، تم انتشالهم من الغموض النسبي. آخرون ، مثل بيري كومو ، كانوا بالفعل مطربين معروفين.

قائمة الفنانين الذين حققوا نجاحًا مع أغاني باشاراش في تلك الحقبة مذهلة: أريثا فرانكلين ، The Carpenters ، Dusty Springfield ، Tom Jones و The 5th Dimension ، على سبيل المثال لا الحصر.

من خلال المتعاونين ، تمكنت موسيقى باشاراش من الوصول إلى جمهور متنوع إلى حد ما. تمت كتابة الأغاني بشكل جيد بحيث يمكن بسهولة إعادة صياغتها إلى أنواع مختلفة ، وكسر حدود “الاستماع السهل” – وهو نوع موسيقي غالبًا ما يُعتبر غير موحد. بين يدي Isaac Hayes ، تصبح العبارات الحلوة لـ “Walk on By” من الفانك الكلاسيكي المخدر. بعد سنوات ، حولت The White Stripes “أنا فقط لا أعرف ماذا أفعل بنفسي” إلى قطعة من الروك مجردة ، ثقيلة الجيتار.

من جوائز الأوسكار إلى الإحياء

عملت موسيقى ديفيد وباشاراش أيضًا على مستوى مختلف – كخلفية للموسيقى التصويرية للفيلم. ربما يكون فيلم “ألفي” لمايكل كاين عام 1966 معروفًا بنفس القدر اليوم بأغنية العنوان ، حيث أصبحت إصدارات شير ووارويك والمغنية البريطانية شيلا بلاك ناجحة في الجزء الخلفي من الفيلم.

في عام 1969 ، فاز “Raindrops Keep Falling on My Head” لباشاراش وديفيد ، والذي غناه بي جي توماس في فيلم “Butch Cassidy and the Sundance Kid” ، بجائزة الأوسكار لأفضل أغنية أصلية. كما فاز باشاراش بجائزة الأوسكار عن أفضل نتيجة أصلية.

إضافة إلى النجاح على المخططات وعلى الشاشة ، حصل باشاراش أيضًا على الإشادة لعمله في برودواي. كان عرض 1968 “وعود ، وعود” رائدًا في استخدامه للتضخيم في الأوركسترا ، التي تضمنت فرقة موسيقى الروك. احتوى العرض على عدد من الأغاني التي تصدرت المخططات ، وأبرزها نسخة وارويك من عرض توقف العرض “لن أقع في الحب مرة أخرى”.

في مقابلة مع برنامج “الهواء النقي” في NPR في عام 2010 – عندما كان يتم إحياء المسرحية الموسيقية في برودواي – يناقش باشاراش عدد التغييرات في العدادات الإيقاعية في أغنية العنوان ، “وعود ، وعود” ، والصعوبات التي قدمتها هذه التغييرات الإيقاعية للمغنين والموسيقيين فى العرض.

كما أن المقابلة جديرة بالملاحظة لأنها جمعته مع ديفيد – فقد كان هناك انفصال كبير بين الاثنين في عام 1973 بعد العمل على فيلم فاشل. أدى انهيار شراكتهما الموسيقية الناجحة إلى فقدان باشاراش الاهتمام بكتابة الموسيقى من أجل تعويذة ، وأثر على علاقته مع وارويك.

تم حل هذه المشكلة في النهاية من خلال تسجيلها لإحدى أكثر أغاني باشاراش التي لا تنسى ، وهي أغنية 1985 This What Friends are For ، والتي كتبها مع زوجته آنذاك ، كارول باير صقر. على الرغم من تسجيل رود ستيوارت للأغنية لأول مرة لفيلم “Night Shift” ، إلا أن إصدار Warwick & Friends – لم يكن الأصدقاء سوى Elton John و Gladys Knight و Stevie Wonder – هو الأغنية التي حققت نجاحًا وساعدت على إعادة الحياة مهنة باشاراش.

على الرغم من أن بشاراش اشتهر بالأغاني التي كتبها في الستينيات وحتى الثمانينيات ، إلا أنه استمر في كتابة الموسيقى في سن الشيخوخة ، بالتعاون مع إلفيس كوستيلو وأديل والدكتور دري.

ربما لاحظت العدد الهائل – والمدى الهائل – للفنانين الذين عمل معهم باشاراش. إنه يتحدث عن جودة وتحمل إنتاجه. نعم ، سوف يتذكره البعض على أنه كاتب لأغاني “الاستماع السهل” المثالية. لكن إرث بيرت باشاراش سيثبت أنه كان أكثر من ذلك بكثير.