لماذا لا يسع الشعراء المعاصرين إلا أن يكتبوا “بعد سيلفيا”؟

يصادف هذا العام الذكرى الستين لوفاة سيلفيا بلاث. لو استمتعت بلاث بطول شعرها ، لكانت قد بلغت التسعين من العمر في أكتوبر 2022.

كانت مساهمة بلاث في الشعر الحديث مهمة جدًا (وصفتها أحدث كاتبة لسيرتها الذاتية ، هيذر كلارك ، بأنها “ربما تكون أشهر شاعرة أمريكية في القرن العشرين”) لدرجة أن الشعراء المعاصرين لا يمكنهم إلا أن يكتبوا “بعد سيلفيا” “.

لم تصل شهرة بلاث الأدبية إلا بعد وفاتها. المجموعة الشعرية الوحيدة التي نُشرت في حياتها ، The Colossus (1960) ، كانت مطبوعة من 500 نسخة فقط ، وحصلت روايتها ، The Bell Jar (1963) ، على مراجعات فاترة ولم تكن من أكثر الكتب مبيعًا في حياتها.

واجه العديد من الشعراء من جيلي ، الذين تلقوا تعليمهم في الثمانينيات والتسعينيات ، أعمال بلاث لأول مرة في سن المراهقة. كانت The Bell Jar ومجموعة أرييل (1965) المنشورة بعد وفاتها إما نصوصًا منهجية شائعة ، أو من المحتمل أن يوصى بها الطلاب المبتسرون من قبل مدرسين رائعين.

كانت هذه هي تجربتي الخاصة عندما كنت أقوم بشد الأكمام على يدي ، واعترفت لمعلم الإمداد أنني “أحببت كتابة الشعر”. لا شك أنها لم تشجعني على سرقة نسخة من كتاب آرييل في عطلة نهاية الأسبوع التالية ، ولكن بعد القراءة على سجادة متجر الكتب لمدة نصف ساعة ، هذا بالضبط ما فعلته.

من الصعب تجاوز تأثير كهذا. قصيدتي الخاصة شعلة صغيرة لسيلفيا كانت محاولة للتحديق في هذه المشكلة.

أم أدبية معقدة

يلوح بلاث في الأفق بشكل كبير ولكن غالبًا ما يكون متناقضًا في الخيال الأدبي للشعراء المعاصرين. كتبت الشاعرة إميلي بيري عن بلاث عام 2022:

لا ننسى أننا لا ننسى

طوال الليل ، تتوهج نجومك على التل

قد تكون العلاقات مع الأمهات الأدبيات (والآباء) متساوية في العطاء والقمع. لكن التصور المذهل (الشعر الذي يفضل الصور الدقيقة) الطاقة اللغوية والأسطورية لعمل بلاث – ناهيك عن طموحها الأدبي الصريح وغير الأسف – حرر شعر المرأة من اللطف والتواضع.

كما أنه حرر شعر ما بعد الحرب باللغة الإنجليزية بشكل عام من اللباقة المتعبة لمقاربات النقد والحركة الجديدة.

لم تعش بلاث لترى الحركة النسائية – التي سعى نشاطها إلى تحقيق المساواة في الحقوق والفرص للنساء – ولم تكن حسب معظم الروايات نسوية في حياتها. لكن شعرها توقع تأكيدات النسوية بأن الشخصي هو سياسي في إصرارها على أن الموضوعات المحلية مثل الأعلاف الليلية وتربية النحل يمكن ، من خلال فنها ، أن تظهر بقوة مثل أي موضوع آخر.

إن التحول البطيء والثابت من السيرة الذاتية إلى النقد التاريخي لعملها يمكّن القراء من النظر في بعض صورها المثيرة للجدل. وهذا يشمل الهولوكوست ، وكذلك القنابل الذرية ، في درجة حرارة 103 درجة:

“دهن أجساد الزناة / مثل رماد هيروشيما.”

والتوتر العنصري للحرب الباردة في كات:

“الساتان على / Gauze Ku Klux Klan / Babushka.”

تثير هذه التلميحات أسئلة صعبة ومهمة حول ماهية الإطار المرجعي المقبول للشاعر.

إعادة الكتابة إلى بلاث

يمكن أيضًا تجربة الظل الذي ألقاه بلاث على الشعر المعاصر باعتباره حالة من الاغتراب الصريح. يمكن أن تزعج صياغتها بالقنابل المفاجئة للغة العنصرية العرضية ، بما في ذلك كلمة N.

تم تحدي هذه اللغة في مقال الشاعر دجنا ستون “خطوط ذلك الجار”. مثل هذه الأمثلة القوية من “إعادة الكتابة” مثل مقال ستون هي جزء من تراث بلاث والمشروع الضروري للكتاب والقراء والنقاد تجاه أدب إزالة الاستعمار باللغة الإنجليزية.

ومع ذلك ، يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه بالنسبة لكل قارئ مثل ستون ، قد يكون هناك العديد من الأشخاص الآخرين الذين يشعرون بالنفور أو الصمت بسبب هذا الجانب من عمل بلاث.

جزء من مهمة الشاعر المعاصر هو نقل تألق بلاث الأسلوبي إلى قرن جديد بأكبر عدد ممكن من الطرق ، مع معالجة هذا الإرث المعقد – وترك المرأة نفسها ترقد بسلام.