يجب أن تعرف التصوير القهري لأندي وارهول

مجلة المذنب نت متابعات عالمية:
مراجعة: آندي وارهول والتصوير الفوتوغرافي: وسائل التواصل الاجتماعي ، معرض الفنون في جنوب أستراليا.
يشتهر آندي وارهول بصورته الفنية الرائعة التي تجلب مبالغ هائلة في المزاد. تم بيع فيلمه Shot Sage Blue Marilyn في عام 2022 مقابل 195 مليون دولار أمريكي.
لكن هناك جانبًا لم يتم استكشافه كثيرًا بالنسبة إلى وارهول المصور ، الذي تستكشفه المنسقة جولي روبنسون في معرض جديد رائع.
هنا ، يظهر وارهول كمصور قهري تتراوح صوره من لقطة بولارويد من الحياة اليومية ، إلى صور الأثرياء والمشاهير ، إلى وارهول نفسه في صور ذاتية مختلفة.
كانت كاميرته هي iPhone اليوم ، فهي تضع الصور بقلق شديد قبل اختراع عبارات “Social media” و “selfie”.
اقرأ المزيد: خمسة أسباب تجعل أندي وارهول يتمتع بشعبية كبيرة في الوقت الحالي
وارهول والكاميرا
بدأ وارهول في استخدام كاميرا بولارويد في عام 1957 لتسجيل نفسه وأصدقائه. كان رسامًا رائدًا في المجلات في نيويورك وانتقل إلى استخدام الكاميرا كمصدر للصور في اللجان مثل نشر صورة لهاربرز بازار في عام 1963 ، وصورة غلاف لمجلة تايم في عام 1965 – وكلاهما معروض في المعرض .
كان التصوير الفوتوغرافي لوارهول جزءًا أساسيًا من أسلوب عمله ، على الرغم من أن بعض صوره تتميز بجودة لقطة سريعة.
قال مشهور:
أعتقد أن أي شخص يمكنه التقاط صورة جيدة. فكرتي عن الصورة الجيدة هي تلك التي في بؤرة التركيز وشخص مشهور يفعل شيئًا غير مشهور.
بحلول عام 1961 ، كان يستخدم صوره القائمة على الصور لشاشاته الحريرية بفن البوب في سلسلة حساء كان كامبل. استمرت صور بولارويد في أن تكون أساسًا للعديد من الشاشات الحريرية ، مثل سلسلة ميك جاغر (1975) ، التي وقع عليها بالاشتراك مع كل منها.

سيداته وسادته (1975) أسروا ملكات السود واللاتينيين. تم الحصول على النماذج من Gilded Grape Bar ، وهو مكان قريب من مصوري المصنع.

مجموعة مذهلة من الصور المعروضة تأتي من وقته في السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي ، حيث أنتج صورًا شخصية من الجيلاتين والفضة لشخصيات المشاهير بناءً على صور أولية لـ Big Shot Polaroid.
المجموعة المبهرة ، التي تضم ديفيد هوكني وهنري كيسنجر واحتضان إليزابيث تايلور وليزا مينيلي وجوزيف بويس ، تأتي من مزيج من الصور المصقولة والموجودة في الموقع.

في وقت متأخر من حياته القصيرة نسبيًا ، بدأ وارهول في تجميع الصور معًا. يشير مبنى إمباير ستيت (1982) ، الذي يُظهر مضاعفات نفس الصورة في تشكيل الشبكة ، إلى هذا الاتجاه الجديد.
المصنع
هذا ليس مجرد معرض لوارهول ، ولكن أيضًا لمتعاونيه ومعاصريه. يبدأ المعرض بإعادة إنشاء المصنع الشهير ذو الخطوط الفضية ، واستوديو وارهول وزملائه المصورين من 1964-1968.
يُذكر المصنع الآن كموقع للصور الأسطورية والأفلام التجريبية.
تشمل أفلام وارهول التجريبية الصامتة والمكتوبة بخطوات غير محكمة منذ ذلك الوقت قص الشعر الحميمي (1964) والمعسكر الفوضوي المبهج (1965). كان “الممثلون” جميعهم ، في الواقع ، أصدقاء ومعارف.
تشعر بقوة الحياة هناك. قال بيلي نيم ، أمين أرشيف المصنع
كان الأمر كما لو أن المصنع أصبح كاميرا صندوقية كبيرة – ستدخل وتكشف عن نفسك وتطور نفسك.
في هذا المعرض ، تجلس صور وارهول جنبًا إلى جنب مع صور من Name و Steve Schapiro و Brigid Berlin و Robert Mapplethorpe.

وارهول نفسه هو الموضوع في بعض الصور. كان وارهول يسلم الكاميرا إلى مصورين آخرين مثل جيل كريمينتز الذي سيلتقطه في فيلم.
هي مصورة آندي وهيتشكوك ، لكن الصورة تُنسب إلى وارهول ، كما حدث في كثير من الأحيان.

تشمل صور بولارويد الأخرى في المعرض جذوع وارهول الذكورية المتجانسة (1977) ، وسلسلة التقبيل بواسطة كريستوفر ماكوس المتعاون مع وارهول لإصدار يوم عيد الحب من مجلة مقابلة ، بما في ذلك تقبيل آندي جون لينون (1978).

تجسيد الشخصية
هذا معرض كبير يضم أكثر من 250 معروضًا ، بما في ذلك أوراق الاتصال المميزة ، وصور شريط الصور ، وكاميرات مختلفة بما في ذلك كاميرا بولارويد ، وأعداد من مجلة Interview التي تعرض صور وارهول ، وفيديو لمعرضه الأخير في لندن عام 1986 (هو توفي بشكل غير متوقع في فبراير 1987).

اللوحة النهائية المعروضة من هذا المعرض هي لوحة شخصية وارهول المموهة رقم. 9 (1986) ، صورة يمكن أن تكون مركبة من العديد من الصور الفوتوغرافية مثل Makos’s Andy Warhol in American Flag ، مدريد (1983).

تضيف الصور العديدة لوارهول نفسه جسدًا إلى سمعته كسعي وراء الذات ، لكنها أيضًا تخترق القناع الذي نجح في تربيته. الصورة المعدلة لماكوس تظهر وارهول بشعر مستعار أشقر ومكياج نسائي.
تذكر ماكوس قول وارهول “أريد أن أكون جميلة مثل أي شخص آخر”.

اقرأ المزيد: لا يزال آندي وارهول يفاجئ بعد 30 عامًا من وفاته
ناتج مذهل
هذا المعرض عبارة عن كبسولة زمنية غامرة تمامًا تصور الحياة في نيويورك لوارهول ودائرته في الستينيات والسبعينيات وأوائل الثمانينيات. إنه يوضح كيف كان إنتاج وارهول مذهلاً كمصور ، وكيف كان التصوير الفوتوغرافي أساس أعماله بأكملها.
كما لاحظ ماكوس في الافتتاح ، فقد شاهد العديد من معارض وارهول ، لكنه لم يستحوذ على هذا الجانب من وارهول – وهذا مثالي أيضًا.
إنه يستحق رحلة إلى أديلايد. إنه ليس معرضًا متنقلًا ويجمع بين الأعمال الرئيسية من المجموعات الدولية والوطنية.

الجانب الوحيد الذي لا يمكن تفسيره هو عدم وجود كتالوج للمعرض ، من معرض يتمتع بسمعة طيبة في إنتاج كتالوجات حائزة على جوائز. والمعارض بطبيعتها أحداث سريعة الزوال ؛ السجل يكمن في الكتالوج.
بالنسبة لشخص رائد مثل هذا ، يقدم جانبًا جديدًا لـ Warhol وممارسته التصويرية التعاونية ، هناك حاجة إلى تسجيل.
آندي وارهول والتصوير الفوتوغرافي: وسائل التواصل الاجتماعي في معرض الفنون بجنوب أستراليا حتى 14 مايو.
اقرأ المزيد: هل وصل فن البوب \ u200b \ u200b إلى ذروته في الستينيات؟ ربما. لكنها أيضًا معاصرة تمامًا
نشكركم على قراءة المنشور عبر مجلة المذنب نت, المتخصصة في التداول والعملات الرقمية والمشفرة