يكشف معرض استعادي جديد كيف وجد الرسام الاسكتلندي الخلاص بعد حرب البوسنة

قصة بيتر هوسون هي قصة البحث عن الكرامة في المعاناة الإنسانية والعنف وإيجاد الفداء. إنه أيضًا اسكتلندي فريد. عندما يكون Apple Ripens ، معرض Howson بأثر رجعي في مركز الفنون بمدينة إدنبرة (27 مايو – 1 أكتوبر) ، هو عرض في الوقت المناسب للاحتفال بعيده الخامس والستين.

يغطي المعرض ثلاث مراحل رئيسية من حياته: الأعمال المبكرة للصور وتسجيل آثار ما بعد بريطانيا تاتشر. تأثير تجاربه في البوسنة وكوسوفو؛ وأخيراً تحوله العلاجي إلى المسيحية بعد سنوات من محاربة الإدمان على الكحول والمخدرات.

درس Howson الفنون الجميلة في مدرسة غلاسكو للفنون (GSA) تحت وصاية رئيس الرسم والطباعة ، ساندي موفات ، في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات. كان موفات مسؤولاً عن الترويج لهوسون ومعاصريه ستيفن كامبل وأدريان ويزنيوسكي وكين كوري – “فتيان غلاسكو الجدد” – الذين عملوا جميعًا في أسلوب GSA الكلاسيكي للفن التصويري. ابتكر كل منهم لوحات سردية تستند إلى استكشافات مفصلة لشخصيات واقعية ، ولكن غالبًا بأشكال مبالغ فيها.

حساسية اسكتلندية

السمة الاسكتلندية التي لا لبس فيها لعمل Howson هي الجزء السفلي من الكالفينية بثقافتها البائسة من الكدح والتوبة.

تعكس منظوره الفريد للعالم تجاربه في العيش في الطرف الشرقي من غلاسكو. صورت معظم أعماله المبكرة رسومًا كاريكاتورية لرجال ذكوريين خشنين يعانون من تضخم العضلات. في لوحات المشردين المهمشين ، مثل The Heroic Dosser (1987) ، وغيرهم ممن يعيشون ويعملون في حيه ، فإن رعاياه مشبعون بحس النبلاء.

في قلب ممارسته الفنية ، يستكشف أقصى درجات الحالة الإنسانية. يُظهر التعاطف والقبول والاحترام للموضوعات الجديرة بالاهتمام ، لكنه أبدع أيضًا أعمالًا هجائية وسخرية وسخرية ، مهاجمًا شرور العالم.

غالبًا ما تركز أعماله الفنية على النفس المظلمة للمذكر وقدرتها على أن تكون وحشية وعنيفة ومدمرة ، مثل Saturday Night at Glencorse (1985). فهي تحتوي على إحساس متصاعد بالنذير والخطر. إنه يحتفظ بغضب خاص بسبب وحشية اليمين المتطرف المتطرف كما يمكن رؤيته في Psycho Squad (1989) و Patriots (1991).

غالبًا ما يحتوي عمله على رسائل مظلمة واردة في الداخل ، عن الموت الوشيك ، والعنف والبلطجة ، بأسلحة ملوَّحة وكلاب بيتبول. يكره Howson التعصب الأعمى والطائفية بجميع أشكالها وسعى إلى استخدام فنه لتوحيد جميع الأديان.

العديد من شخصيات الطبول والرقص في عمله لها صدى مع موسم المسيرة المثير للجدل في غلاسكو (وأيرلندا الشمالية). يحتفل البروتستانت المنتسبون إلى النقابيين والموالين للنظام البرتقالي بالانتصارات التاريخية على الكاثوليك في أيرلندا من خلال مسيرات الفرقة الموسيقية خلال الصيف.

لطالما عارض Howson الفاشية ويقف ضد صعود اليمين المتطرف في أوروبا ، معتقدًا أنه من أعمال حياته إبراز آثار هذه المعتقدات على الناس من خلال فنه. في الوقت الذي كانت فيه مارجريت تاتشر في السلطة ، دعا المتطرفين اليمينيين وصوّر المحرومين بكرامة.

الحرب و السلام

مع هوس حول العنف والحرب ، تقدم Howson بطلب وتم تكليفه من قبل متحف الحرب الإمبراطوري لتسجيل الحرب الأهلية البوسنية في عام 1993 كفنان حرب رسمي. تم إرساله لالتقاط الحقيقة المدمرة القبيحة ، وواجه الموت والوحشية وإبادة المجتمعات والتطهير العرقي واللاجئين المصابين بصدمات نفسية ، كما يمكن رؤيته في Cleansed and Bosnian Harvest (كلاهما 1994) و Barrier Sunset (1995).

بالنسبة لهوسون ، تدور الحياة حول العنف والمواجهة ، وبكلماته ، فإن مواجهته تجعله “يشعر بأنه على قيد الحياة”. لكن الحرب كان لها تأثير كبير على الصحة العقلية لهوسون وتضررت علاقاته الشخصية بسبب تجاربه.

عند عودته ، بعد فترة نقاهة ، أنتج 300 قطعة من الأعمال الفنية القوية والصادمة والمثيرة للجدل. تأثر غويا وأوتو ديكس وبول ناش ، وقد عرضت هذه الأعمال تفاصيل الفظائع والمناظر الطبيعية للدمار الذي شهده. كان لهذا الإخراج الشافي تأثير تطهير على نفسية ، وكان يعتقد أن هذه الأعمال الفنية أنقذت حياته الفنية.

في التعامل مع إدمانه المستمر للمخدرات والكحول ، سعى Howson إلى الدين كملاذ للعلاج مما ساعده على منحه هدفًا جديدًا. تدور أعماله الحديثة حول استكشاف الموضوعات الأسطورية والمسيحية والتوراتية القوية.

يستكشف جوانب مختلفة من حياة المسيح ومعاناته ، ويتخيل صور الرسل ، ومشاهد الصلب ، ومحطات الصليب ويستحضر صور شخصيات العهد القديم ، مثل أيوب (2011) وإبراهيم.

يتم استكشاف موضوعات الموت من خلال الأساطير اليونانية ، والتي تدور حول الرحلات عبر الأنهار المؤدية إلى العالم السفلي ، مثل Phlegethon (2021). هناك أوجه تشابه (نبوءة ، 2016) مع الأعمال المظلمة لهيرونيموس بوش الذي استحضر مناظر أحلامه الجحيم ويوم القيامة. ادعى Howson في مقابلة واحدة أنه يطمح إلى إنتاج أعمال رائعة مثل تلك التي أنشأها أساتذة عصر النهضة ألبريشت دورر وجيوفاني بيليني.

إن عمل Howson مستوحى بعمق من تجربته في النمو في اسكتلندا وكل ما تعرض له وشهده في غلاسكو. كما أنها سمة مميزة للرسامين الذين خرجوا من المشهد الفني الاسكتلندي في الثمانينيات ، والذين عكست أساليبهم ازدواجية حول ما بعد الحداثة.

على الرغم من أن هذا كان تعبيرًا ما بعدًا تجريديًا وفي عصر الفن المفاهيمي ، إلا أن العديد من الفنانين التشكيليين الاسكتلنديين في ذلك الوقت ، على الرغم من أن معظمهم تدربوا في GSA المرموقة ، بدا أنهم عالقون في الأساليب التقليدية للصور.

تتميز أعمال Howson بأسلوب مشابه لفنانين اسكتلنديين معاصرين آخرين مثل John Byrne و John Bellany و Alasdair Gray حيث يرسم الشكل البشري غالبًا بأسلوب كاريكاتوري وكاريكاتوري. رسم العديد من الفنانين الاسكتلنديين في ذلك الوقت بأسلوب حديث وتوضيحي لرواية القصص.

إن هدف Howson وتفانيه في مهنته وحرفيته واضحان ، لكن عرضه المؤثر للمعاناة الإنسانية وسعيه وراء الخلاص هو ما يميزه كواحد من أعظم الفنانين البريطانيين المعاصرين.