ثورة رقص Windrush التي غيرت بريطانيا – من أقبية برمنغهام إلى كرنفال نوتينغ هيل

مجلة المذنب نت متابعات عالمية:
نشأت في برمنغهام في أوائل الستينيات ، وأنا جزء من الجيل الأفريقي الكاريبي الذي هاجر إلى بريطانيا بين الأربعينيات والثمانينيات. كان وصولنا إلى المملكة المتحدة ، المعروف عمومًا باسم “جيل Windrush” ، بمثابة نقطة تحول مهمة في المشهد الاجتماعي والفني والاقتصادي للبلاد.
في تلك الأيام ، كانت الليالي في برمنغهام تدور حول الدخول المدفوع إلى “البلوز” أو “shubeens” (الحفلات المنزلية). غالبًا ما كانوا يُحتجزون في أماكن غير تقليدية ، من الأقبية والمباني المهجورة إلى الكنائس وقاعات المدارس. جرت هذه الأحداث في جميع أنحاء البلاد – أجساد سوداء ترقص وتعبر عن نفسها من خلال الموسيقى و “الرديم” (الإيقاع).
أصبحت هذه الأماكن مسقط رأس النوادي السوداء والعروض المسرحية والأحداث الدولية الكبرى مثل كرنفال نوتينغ هيل وحفل توزيع جوائز موبو. في هذه الأماكن ، طعننا في الإقصاء الذي واجهه الأفارقة والكاريبيون فيما يتعلق بالأماكن الاجتماعية القائمة المملوكة للبيض.
هذا المقال جزء من سلسلة Windrush 75 الخاصة بنا ، والتي تصادف الذكرى 75 لوصول HMT Empire Windrush إلى بريطانيا. تستكشف القصص في هذه السلسلة تاريخ وتأثير مئات الركاب الذين نزلوا للمساعدة في إعادة البناء بعد الحرب العالمية الثانية.
بالتأمل في طفولتي ، أتذكر بوضوح حضور جلسات الرقص الجامايكي حيث كانت الأجساد السوداء تؤدي على ما يبدو طقوس رقص غير واعية ورمزية روحية. هذا يمثل شكلا من أشكال المقاومة. لكن الأمر كان يتعلق أيضًا بتأكيد الهوية والبقاء.
تضمنت جلسات الرقص إعداد مكبرات صوت ضخمة ومكبرات صوت وأقراص دوارة ومكونات صوتية أخرى تنتج الموسيقى النابضة لأنظمة الصوت. قام هؤلاء الفنانون الموسيقيون ، الذين يديرهم دي جي الموهوبون والمحددون ومقدمو الموسيقى ، بتحويل المواقع البريطانية العادية إلى مساحات رقص ديناميكية.
بالرقص قاومنا التهميش الثقافي وأكّدنا على حضورنا في وجه القهر. أتذكر أنني شاهدت أشخاصًا يؤدون رقصة سكا ، التي تتميز بحركات الذراع النشطة ورفع الركبة ، على الأغنية الشهيرة My Boy Lollipop التي كتبها Millie Small ، والتي تصدرت قوائم المملكة المتحدة في عام 1964.
في الغرف المظلمة ، كانت الأجساد تتحرك معًا بشكل حسي ، وتتشابك أحواضها في شكل ثمانية أو نصف أو دوائر كاملة. قاموا بخطوات جانبية ، ثني واستقامة ركبهم ، قاموا بأداء قفزة الريغي.
تم أداء هذه الحركات الراقصة لأغاني مثل نشيد جانيت كاي عام 1979 ، ألعاب Silly Games ، والتي دفعت بنوع موسيقى الروك الريغي للحبيب إلى ما وراء قاعدة جمهوره الأفريقي الكاريبي إلى الأسواق العالمية بما في ذلك الصين واليابان.
كان الرقص والموسيقى جزءًا لا يتجزأ من احتفالاتنا الثقافية التي تمثل المعالم الرئيسية في دورة الحياة ، من التعميد وحفلات الزفاف إلى أعياد الميلاد والجنازات.
المساهمة في كل مكان
امتد تأثير الثقافة الشعبية الأفريقية الكاريبية إلى ما وراء مجتمعاتنا وقدم مساهمات كبيرة للمجتمع البريطاني ككل. على سبيل المثال ، لورد كيتشنر كاليبسو لندن هو المكان المناسب لي ، الذي تم لعبه على طوابق SS Empire Windrush عند وصولها في عام 1948 ، عبر عن أحلام وتطلعات العديد من الذين هاجروا إلى بريطانيا.
بدعوة من الحكومة البريطانية ، استقر الأفارقة الكاريبيون في “البلد الأم”. أصبحنا جزءًا لا غنى عنه من القوى العاملة ، حيث ساهمنا في مختلف القطاعات مثل NHS ، والنقل ، والأعمال التجارية وتطوير البنية التحتية.
أصبح كرنفال نوتنج هيل ، الذي نشأ من مقاومتنا للقمع والعنف بعد مقتل كيلسو كوكران في عام 1959 ، أحد أعظم المساهمات الثقافية الأفريقية الكاريبية للمجتمع البريطاني.
قُتل كوكران ، وهو رجل أسود بريء في طريق عودته إلى منزله ، على أيدي شبان بيض في نوتينغ هيل. أدى ذلك إلى اندلاع أعمال الشغب الأولى في المملكة المتحدة ، والتي أثرت بشكل مباشر على الصحفية والناشطة المولودة في ترينيداد وتوباغو كلوديا جونز لتأسيس كرنفال لندن الكاريبي – تمهيدًا لكرنفال نوتينغ هيل الذي تم تأسيسه في عام 1966.
اليوم ، “الكرنفال” ليس فقط احتفالًا حيويًا بتراثنا ولكنه مساهم مهم في الاقتصاد البريطاني وصناعة السياحة. تم دمج ثقافة نظام الصوت في Reggae في هذا الحدث السنوي ، مما أدى إلى تضخيم وصولها إلى ما بعد كاليبسو ، و soca (فرع من كاليبسو) وثقافة عموم الصلب لتشمل العديد من أشكال الفن.
أصبحت حركات الرقص داخل موسيقى الريغي ودانسهول تعبيراً قوياً عن الهوية الثقافية والشخصية. إن حركة “الأنين” أو “الانتصار” المميزة ، التي تتميز بالدوران أو تدوير الحوض أثناء تأرجحه ذهابًا وإيابًا في حركة متدرجة ، تجسد الفخر الجامايكي وتقدير الذات.
وبالمثل ، فإن رقصة Bogle الشهيرة ، التي ابتكرها الراقص الرئيسي جيرالد “بوجل” ليفي في جامايكا والتي تم تبنيها داخل مساحات الرقص البريطانية في التسعينيات ، تتميز بأذرع وأجساد متموجة عبر مساحة قاعة الرقص إلى الأغنية الناجحة بوجو ، من تأليف بوجو بانتون.
من خلال موسيقى الريغي ودانسهول ، احتلت الأجسام السوداء في بريطانيا بثقة مواقع مركزية في الثقافة الشعبية. لقد تحدنا القوالب النمطية الجنسانية ووصم الجسد والقيود المفروضة على الهيئات الأفريقية الكاريبية بسبب العرق.
الحرية والتمكين
كما أثرت الحرية والتمكين الموجودان في ثقافة الريغي ودانسهول على نمو المجتمعات المهمشة الأخرى في بريطانيا. لعبت دورًا حاسمًا في تطوير أنواع مثل موسيقى الهيب هوب ، و punk rock ، و jungle ، و garage ، و drum ‘n’ bass ، و Afrobeat ، و reggaeton (أمريكا الجنوبية) ، و kwaito أو di gong (جنوب إفريقيا) ، و hip-life (غرب افريقيا).
يمكن رؤية التأثير الأوسع لثقافة الريغي ودانسهول وثقافة الكاريبي الإفريقية في جميع أنحاء الثقافة البريطانية: في البرامج التلفزيونية والبرامج الإذاعية والإعلانات التي تدمج اللغة العامية الجامايكية والأغاني الشهيرة وحركات الرقص.
تشمل الأمثلة إعلان Vitalite ، الذي يعرض كتاب The Israelites لديزموند ديكر ، واستخدام Fairy Liquid لـ Bob Marley’s Don’t Worry في إعلاناتهم ، وموضوع لعبة الكريكيت الاختباري الأصلي لـ BBC ، Soul Limbo. إلى جانب الاستخدام اليومي للمصطلحات والعبارات العامية الجامايكية والأفريقية في منطقة البحر الكاريبي مثل “big up” ، “الصراخ لـ” (معترفًا بالأفراد) ، “bouyaka!” (تدل على طلقات نارية) ، “دم” أو “فام” (بمعنى الأسرة) ، هي أفعال تشمل مضخات القبضة ، والنبيذ والتواء.
بالطبع ، لم تكن الحياة في المملكة المتحدة خالية من التحديات. كشفت فضيحة Windrush لعام 2017 أن العديد من جيل Windrush قد تم استبعادهم من المجتمع البريطاني ، بسبب تشريعات “البيئة المعادية” التي أصدرتها حكومة المملكة المتحدة. كان الهدف من ذلك منع المهاجرين غير المسجلين من الوصول إلى أي خدمات عامة ، بما في ذلك الرعاية الصحية.
ولكن على الرغم من هذا القمع ، تظل مساهماتنا الثقافية والاقتصادية متداخلة مع التاريخ البريطاني. ونستمر في تشكيل المشهد الثقافي في المملكة المتحدة ، اليوم وفي المستقبل.
نشكركم على قراءة المنشور عبر مجلة المذنب نت, المتخصصة في التداول والعملات الرقمية والمشفرة