كان خيال كورماك مكارثي بمثابة رد قاتم للتفاؤل الأمريكي

إنها شهادة على سمعة كورماك مكارثي ككاتب للروايات المظلمة والعنيفة التي كان على ناشريه أن يذكروا صراحة في بيانهم الصحفي يوم الثلاثاء أن وفاته كانت بسبب “أسباب طبيعية”.

عادةً ما يُنظر إلى وفاة مؤلف مشهور عن عمر 89 عامًا على أنها جزء من الدورة الطبيعية للأشياء ، لكن تصوير مكارثي المتكرر لمؤامرات القتل البشعة ، والمناقشة الحكيمة للانتحار في روايته الأخيرة ستيلا ماريس ، ربما تكون قد حفزت Penguin راندوم هاوس للتأكيد على كيفية خروج المؤلف بطريقة أكثر تقليدية ، مزينًا بالعمر والأوسمة.

بالنظر إلى تاريخه الشخصي المضطرب مع الكحول والطلاق والصعوبات الاقتصادية خلال الجزء الأول من حياته المهنية ، لم يكن مثل هذا الإنجاز رهانًا آمنًا تمامًا. ومع ذلك ، رأى مكارثي ذلك في النهاية وانتهى به الأمر إلى كاتب روائي أمريكي كبير ، وإن كان شخصية معقدة ومثيرة للجدل في كثير من الأحيان كانت أعماله مقلقة في العادة.

استخدام مفرط للغة

ولد تشارلز مكارثي لعائلة كاثوليكية مريحة في رود آيلاند عام 1933 ، واتخذ مكارثي لاحقًا اسمه المستعار “كورماك” تذكارًا لأصله الأيرلندي. نشأ في ولاية تينيسي ، حيث انغمست رواياته المبكرة The Orchard Keeper (1965) و Outer Dark (1968) و Suttree (1979) في روح الدعابة في أعماق الجنوب الأمريكي.

بينما تم استقبال هذه الأعمال باحترام ، لم يتم بيعها بشكل جيد ، على الرغم من أنها لفتت انتباه شاول بيلو ، الحائز على جائزة نوبل للآداب في عام 1976 ، إلى مكارثي ، والذي أشاد بـ “استخدامه المفرط للغة”.

بعد حصوله على زمالة ماك آرثر في عام 1981 ، بناءً على توصية بيلو ، سافر مكارثي إلى تكساس ونيو مكسيكو وأجزاء أخرى من الجنوب الغربي الأمريكي. في هذا المكان وجد صوته الأكثر ثباتًا وتميزًا.

أشهر كتبه ، Blood Meridian (1985) و Border Trilogy – All the Pretty Horses (1992) ، The Crossing (1994) و Cities of the Plain (1998) – تمثل بشكل مميز مسائل الحياة والموت من حيث العلاقات الثقافية العنيفة بين الولايات المتحدة والمكسيك. من خلال إعادة صياغة التاريخ الأمريكي في الظل الطويل لجارتها الجنوبية ، يعرض مكارثي رواية مضادة لا تُنسى للخطاب التقليدي للتفاؤل الألفي الذي ارتبط منذ فترة طويلة بالنماذج الأمريكية للحرية والفردية.

اقرأ المزيد: مقال الجمعة: الأسلوب الميتافيزيقي المروع والمتشظي لكورماك مكارثي

الطريق (2006) ، وهو عمل كئيب للدمار المروع الذي فاز بجائزة بوليتسر للخيال في العام التالي ، أثار أيضًا عصبًا عامًا بسبب الطريقة التي جمع بها سيناريوهات مكارثي المعتادة للخراب مع مخاوف معينة حول خطر تغير المناخ.

في عالم مكارثي ، تعتبر الكارثة حالة معيارية ، مع كون الحرب والعنف حقائق أساسية. تم تصوير السلوك البشري عبر العصور على أنه غير قابل للتغيير بشكل أساسي.

على الرغم من أنه لا هوادة فيه بشكل عام في معتقداته الفنية ، إلا أن مكارثي كشف طوال حياته المهنية عن استعداده لاستيعاب هذه الجمالية الشريرة لأنواع وأشكال يسهل الوصول إليها. تم تحويل فيلمه الإجرامي المتعطش للدماء No Country for Old Men (2005) ، حول صفقة مخدرات ، إلى فيلم جيد من قبل Coen Brothers.

الابتكار الفكري

في الآونة الأخيرة ، سعى مكارثي إلى دمج المواد العلمية المعقدة في الأشكال السردية ، وكانت النتيجة النهائية هي روايتان مكملتان نُشرت العام الماضي: The Passenger ، التي تدور أحداثها بشكل أساسي في نيو أورلينز ، و Stella Maris ، والتي تدور أحداثها في دار للأمراض النفسية في ولاية ويسكونسن. . تدور انشغالات مكارثي في ​​هذه الأعمال النهائية حول تضاؤل ​​القدرة البشرية وتصدع الوعي الليبرالي من خلال الضغوط القسرية للعلوم النووية ومراقبة الأنظمة والبيانات الضخمة.

لكنهم يتعاملون مع هذه المخاوف الكئيبة في كثير من الأحيان بعبارات هزلية وخفيفة: حتى إعدامات المخابرات السرية وإيذاء الذات الشخصية تصبح مادة كوميديا ​​تستنكر الذات. تقول إحدى الشخصيات في The Passenger: “المعاناة هي جزء من الحالة الإنسانية ويجب تحملها”. “لكن البؤس اختيار.”

لم يكن مكارثي أبدًا كاتبًا سهلًا ، وأصبحت رواياته المنحرفة متعددة الأبعاد أقل عصرية في عصر Facebook الذي يفضل عوامل الجذب في القصص الشخصية وجاذبية الأصالة.

على النقيض من ذلك ، تم تشكيل فن مكارثي من خلال التبسيط وعدم الشخصية الأسلوبية للكتاب الحداثيين الكلاسيكيين مثل إرنست همنغواي ، إلى جانب الأشكال الأكثر تجريدية لما بعد الإنسانية التي ناقشها مع أصدقائه العلميين في معهد سانتا في متعدد التخصصات ، حيث أمضى العديد من سنوات عمله اللاحقة. لقد أجرى مقابلات قليلة وكان يكره نوع الدعاية الذاتية التي أصبحت الآن هي القاعدة في عالم التسويق الأدبي.

ومع ذلك ، فقد احتفظ ، وإن كان على مستوى أكثر تواضعًا ، ببعض الغموض المحيط بالمؤلف الذكر الكاريزمي أو المنعزل الذي كان مجازًا مألوفًا في الأدب الأمريكي في القرن العشرين ، من همنغواي إلى جي دي سالينجر وتوماس بينشون.

اقرأ المزيد: جي دي سالينجر: الشخص الخارجي يريد أن يعرفه الجميع

تم انتقاد مكارثي في ​​بعض الأحيان بسبب تمثيله المحدود للشخصيات النسائية ، وبهذه الطريقة ، إلى جانب العديد من الآخرين ، يمكن اعتباره كاتبًا غربيًا أمريكيًا تقليديًا.

ومع ذلك ، سيكون من الخطأ تصنيف إنجاز مكارثي بشكل ضيق للغاية. على الرغم من أن نصوص مكارثي تعتبر متشائمة بشكل عام ، إلا أنها تستكشف أيضًا بطرق مبتكرة فكريا الترابط والتوترات بين الثقافات البيضاء البروتستانتية والكاثوليكية من أصل إسباني في أمريكا. كما أنها تتتبع عمليات الانتقال بين البشر والحيوانات والأنظمة الاجتماعية والبيئة ، وربما الأهم من ذلك ، العقلانية وإخفاقاتها أو القيود الوجودية.

قد يكون The Crossing ، وهو عنوان الكتاب الثاني في ثلاثية مكارثي الحدودية ، بهذا المعنى مثالًا لأعماله ككل ، والتي تبحث في نقاط الارتباط والانفصال عبر التضاريس الثقافية الأمريكية.

ستستمر رواياته طالما استمر الأدب الأمريكي نفسه ، على الرغم من أنه في عصر التكنولوجيا الرقمية هذا ، كما اعترف مكارثي نفسه بحس الدعابة اللافت ، بلا شك ، فإن مدى هذا العمر هو في حد ذاته سؤال مفتوح.