“استقالة كبيرة”؟ “الإقلاع الهادئ”؟ إذا فوجئت بالحركة المناهضة للعمل في أمريكا ، فربما تحتاج إلى مشاهدة المزيد من الأفلام

أ أنثى قاتلة التي تحاول خداع الآلاف من خلال شركة التأمين الخاصة بعشيقها. سائقي الدراجات العاطلين عن العمل في مغامرات مليئة بالمخدرات في نيو أورلينز. الناس يحطمون الطابعات في العمل.

عند مشاهدة أفلام مثل “Double Indemnity” و “Easy Rider” و “Office Space” ، قد تعتقد أن الأمريكيين لم يسمعوا أبدًا بأخلاقيات العمل البروتستانتية – روح التضحية وتأخير الإشباع التي ساعدت في بناء الرأسمالية.

تكشف أفلام مثل هذه أن مشاعر العديد من الأمريكيين المعادية للعمل قد لا تكون جديدة تمامًا. بصفتي شخصًا أجرى أبحاثًا ودرس الأدب والسينما العالميين لأكثر من عقد ، أعتقد أن بعض الأفلام الأكثر روعة تجعل المشاهدين يسألون ، “ماذا لو لم يكن كل هذا العمل الشاق يستحق كل هذا العناء حقًا؟”

الوباء و “الاستقالة الكبرى”

منذ الوباء ، كان الأمريكيون يطرحون نفس السؤال أكثر من أي وقت مضى.

خلال ما أطلق عليه البعض “الاستقالة الكبرى” ، غيّر العديد من الأمريكيين وظائفهم أو تركوا الوظائف السيئة أو أعادوا التركيز على الحياة بعيدًا عن العمل. في الآونة الأخيرة ، انتشر على وسائل التواصل الاجتماعي اتجاه “الإقلاع الهادئ” ، أو القيام بما يدفع للمرء فقط. العبارة مضللة بعض الشيء ، حيث لا يترك المرء وظيفته. بدلاً من ذلك ، يرفض العمال الزحام في مكان العمل ، خاصة وأن الذهاب “إلى أبعد من ذلك” غالبًا ما يعني العمل مجانًا.

تأتي الموجة الأخيرة من الاستقالة الهادئة من فك ارتباط أعمق وطويل الأمد مع بيئات العمل المجهدة ، والأدوار غير المستوفاة ، وعلى الرغم من الزيادات الأخيرة في الأجور ، وعدم قدرة شيكات الرواتب على مواكبة أزمة تكلفة المعيشة للعديد من العاملين والمتوسطين. – عائلات طبقية.

ومن المفارقات أن الدافع إلى الإنتاجية المفرطة الذي يجادل البعض بأنه سمة مركزية للرأسمالية بلغ أعلى مستوياته على الإطلاق. قيل للعمال إنهم إذا “فعلوا ما يحبون” ، فلا ينبغي أن يشعر العمل أبدًا بأنه عبء. يقارن بعض المنظرين الأشكال الحديثة لثقافة العمل ، خاصة في وادي السيليكون ، بالدين في محاولاتهم لغرس الناس بالعاطفة والمعنى.

أدت هذه التطورات إلى تراجع ، خاصة بين الأجيال الشابة ، نحو التوازن بين العمل والحياة ، والجداول الزمنية المرنة والتركيز الأعمق على الصحة العقلية.

لكن بعض الناس ذهبوا إلى أبعد من ذلك ، حيث شكك الفلاسفة في أسس المجتمع القائم على الإنجاز الذي يفسح المجال للإرهاق والاكتئاب المتفشي. يتساءل المنظرون السياسيون والحركة المناهضة للعمل كيف يمكن توفير المزيد من وقت الفراغ للجميع ، وليس فقط أولئك الذين يمكنهم تحمل تكاليف ترك العمل أو تولي وظيفة حيث سيحصلون على أموال أقل.

الجريمة كبديل للعمل

ومع ذلك ، فإن هذه المشاعر المعادية للعمل ليست جديدة على الثقافة الأمريكية.

يمكن القول إن شخصيات تشارلي شابلن هي التي عبّرت لأول مرة عن الروح المعادية للعمل ، وأشهرها في فيلم عام 1936 “الأزمنة الحديثة” ، حيث تعمل شخصيته ببطء شديد عند خط التجميع وتعلق في تروس آلة عملاقة.

حول الحرب العالمية الثانية ، أصبحت الجريمة رمزا لروح مناهضة العمل: القليل من الجهد ، والمكافأة الكبيرة.

غالبًا ما يستكشف نوع الفيلم الأسود العوامل الوجودية والنفسية التي تدفع الناس إلى جرائم العاطفة.

تحتوي العديد من أفلام noir على أ أنثى قاتلة – أي امرأة تغري الرجال كجزء من مؤامرة إجرامية أكبر لها لكي تمضي قدماً مالياً. غالبًا ما يتحدث هذا النوع من الشخصيات عن مخاوف ثقافية حول ما قد تفعله النساء لعلاج استياءهن من المنزل والعمل.

على سبيل المثال ، في فيلم “Double Indemnity” (1944) ، تغوي فيليس ديتريشسون ، المتزوجة من رجل ثري أكبر سنًا ، بائع التأمين والتر نيف. قاموا بتدبير مؤامرة لتصوير مقتل زوجها كحادث وجمع أموال التأمين على حياته. كما تحدث جريمة عاطفية مماثلة ضد الزوج الثري في “The Postman Always Rings Twice” (1947).

يرسم فيلم “Gun Crazy” لجوزيف إتش لويس (1950) قصة بارت ولوري ، اللذين “لا يستطيعان العيش على 40 دولارًا في الأسبوع”. يشرعون في سلسلة من عمليات السطو التي تسمح لهم بالعيش بدون عمل لبعض الوقت. بعد أن علم بارت أن لوري قتل شخصين ، بدأ يشعر بالندم ، مصيحًا ، “مات شخصان – فقط حتى نتمكن من العيش بدون عمل!”

تمرد الشباب والثقافة المضادة

مع وصول الخمسينيات من القرن الماضي ، أصبحت الروح المعادية للعمل مرتبطة بثقافة الشباب.

جيل جديد من “الأشرار” والهيبيين والمتسربين من العمل غير مناسب لمكان العمل التقليدي ، بدءًا من السترة الجلدية المكسوة بالجلد ، وركوب الدراجة النارية مارلون براندو في فيلم “The Wild One” (1953) وجيمس دين في فيلم Rebel Without a السبب “(1955).

يتتبع فيلم “Easy Rider” (1969) راكبي دراجات عاطلين عن العمل توقفوا ، بعد صفقة مخدرات مربحة ، عند إحدى مجتمعات نيو مكسيكو وأبدوا إعجابهم بالاقتصاد القائم على الاكتفاء الذاتي هناك. يواصلون طريقهم نحو نيو أورلينز ويلتقون بجورج هانسون من جاك نيكلسون ، الذي يقول لهم ، “من الصعب حقًا أن تكون حراً عندما يتم شرائك وبيعك في السوق.”

يمضي هانسون في مقارنة عالم العمل الأمريكي بالحرية التي تتمتع بها أنواع غريبة افتراضية بلا قادة ولا مال. تتبلور الثقافة المضادة.

الكسالى والتخريب

في التسعينيات من القرن الماضي ، ترسخت الثقافة الشعبية ، مثل “المتهرب”.

يظهر الشاب اللامبالي أو العاطل أو العاطل عن العمل في أفلام مثل “Dazed and Confused” (1993) ، “Reality Bites” (1994) ، “Friday” (1995) و “The Big Lebowski” (1998).

يتبع فيلم ريتشارد لينكلاتر Slacker (1990) سلسلة من العاطلين عن العمل والمزاحمين والمتظاهرين حول أوستن ، تكساس ، في أوقات فراغهم. يقول أحد هؤلاء الرجال ، “إلى الجحيم مع نوع العمل الذي يتعين عليك القيام به لكسب لقمة العيش. … قد أعيش بشكل سيئ ، لكن على الأقل لست مضطرًا للعمل للقيام بذلك “. وينتهي بإعلان مثير: “إلى جميع العمال هناك – كل سلعة تنتجها هي قطعة من موتك!”

ومع ذلك ، فإن المتهرب لا يحاول فقط العمل بأقل قدر ممكن. يسعى البعض إلى تخريب مكان العمل بنشاط. في “Clerks” (1994) ، يتعمد عاملان الوقاحة تجاه العملاء. يلعبون الهوكي على سطح أحد المباني ويذهبون لاستيقاظ أحد الأصدقاء خلال ساعات العمل.

يتتبع فيلم “Office Space” (1999) ثلاثة عمال ، الذين شعروا بالإحباط بسبب تعطل طابعة الشركة ، قرروا أخذ مضرب بيسبول إليها قبل إصابة أجهزة الكمبيوتر المكتبية بفيروس.

وفي فيلم “Fight Club” (1999) ، يتسلل تايلر ، الذي يؤديه براد بيت ، مقاطع إباحية إلى أفلام عائلية بينما كان يعمل في مجال الإسقاط. يصف الراوي ، الذي يلعب دوره إدوارد نورتون ، تايلر بأنه “إرهابي عصابات في صناعة الخدمات الغذائية” بعد أن “يوزع” تايلر أطباق الطعام في فندق فاخر به سوائل جسدية مختلفة.

تحولات السينما الأخيرة إلى مناهضة علنية للرأسمالية

شهد القرن الحادي والعشرون ظهور سلسلة كاملة من الأفلام والبرامج التلفزيونية الأجنبية ذات الموضوعات المعادية للرأسمالية بشكل صريح ، مع دراما مثل “Money Heist” (2017) “Parasite” (2019) و “Squid Game” (2021) التي تركز على محاربة الشخصيات ضد عدم المساواة الاقتصادية.

هذا الاتجاه واضح في السينما الأمريكية أيضًا.

في فيلم “آسف على إزعاجك” (2018) ، يائس العمال من الأمن الاقتصادي لدرجة أنهم يبيعون أنفسهم كعبيد في شركة تسمى “WorryFree”. تتبع الهجاء كاسيوس جرين ، المسوق الهاتفي الأمريكي الأفريقي الذي ، في رغبته في رفع سلم الشركة ، عقد صفقات مع شركات دولية لاستخدام عمالة WorryFree الخاصة بالسخرة. في حين أن فيلم Chloé Zhao “Nomadland” (2020) ليس معادًا للرأسمالية بشكل صريح ، يرسم صورة لأمريكا حيث الوظائف موسمية ومؤقتة وغير آمنة بشكل متزايد ، مما يجعل الناس يبتعدون عنهم مثل “البدو”.

لطالما كان لدى الأمريكيين علاقة مزعجة للعمل ، حيث رأوا أنها منفرة أو استغلالية أو ببساطة بدون مكافأة حقيقية.

ثقافة الصخب و “الطحن” قد لا تزال مهيمنة في أمريكا. ومع ذلك ، فإن المزيد من المنظرين الآن يجادلون بأن الأتمتة التكنولوجية والتغيير الاجتماعي الكبير يمكن أن يؤدي إلى عالم خارج العمل مع مزيد من وقت الفراغ للجميع.

لذلك من المهم أكثر من أي وقت مضى الانتباه إلى ما تقوله هذه الأفلام: ربما لا يحمل العمل مفتاح السعادة والوفاء والحياة الجيدة.