امتد إرث جوردون لايتفوت الموسيقي إلى ما وراء كندا ليعكس موضوعات عالمية

ماذا يعني إرث جوردون لايتفوت الموسيقي بالنسبة للكنديين ولتاريخ الموسيقى الكندية؟ في أعقاب وفاة المغني وكاتب الأغاني في الأول من مايو ، كان من الصعب الإجابة على هذا السؤال.

كانت وسائل الإعلام غارقة في الإشادة التي تحتفل بموسيقى Lightfoot باعتبارها كندية إلى حد ما. قال رئيس الوزراء جاستن ترودو ، رئيس وزراء كندا ، ردًا على وفاة لايتفوت ، إنه “استحوذ على روح بلادنا في الموسيقى”.

لكن هذه الإشادات تطمس حقيقة أن Lightfoot كان موسيقيًا كان له تأثير أوسع بكثير على المشهد الموسيقي الشعبي في السبعينيات ، خارج حدود كندا.

حنين قوي

لا يمكن إنكار صوت Lightfoot للعديد من الكنديين ، ومن الواضح أن مجموعة الأغاني التي تمتعت بعمر طويل على الراديو الكندي – وبالتالي في الوعي الكندي – تولد حنينًا قويًا لوقت سابق.

مع وفاته ، يبدو أنه قد تم تقديسه على نفس المنوال مثل جورد داوني ، المغني الرئيسي في فرقة The Tragically Hip. توفي داوني في عام 2017 وتم تأبينه على الفور باعتباره “شاعر كندا غير الرسمي”.

مثل Downie و The Hip ، بعض موسيقى Lightfoot متجذرة في كندا. ربما لا توجد أغنية تجسد هذا أكثر من “ثلاثية السكك الحديدية” ، حيث يضفي Lightfoot طابعًا رومانسيًا على بناء السكك الحديدية عبر الوطنية وتاريخ كندا الاستعمارية.

ولكن ، مثل Downie و The Hip ، يتخطى Lightfoot هذه الرواية الرومانسية لتاريخ كندا باستحضار الماضي الأعمق للبلاد: “قبل الرجل الأبيض بوقت طويل وقبل العجلة ، عندما كانت الغابة الخضراء الداكنة صامتة جدًا لدرجة يصعب معها أن تكون حقيقية . “

يأخذ القومية الساخنة

لقد ضاعت مثل هذه التأملات الدقيقة حول المشهد الكندي والتاريخ الكندي إلى حد كبير في التأبين المفرط الذي قدمته وسائل الإعلام والسياسيون وأقران لايتفوت الموسيقيون. قال جيم كادي ، لاعب فريق Blue Rodeo ، إن Lightfoot مهم للغاية لأنه سمح للكنديين “باحتضان الكنديين”.

ادعى ترودو أن Lightfoot “ساعد في تشكيل المشهد الصوتي في كندا” ، وأنه كان “أحد أعظم المغنين وكتاب الأغاني لدينا.” لا يزال هناك نقاد ومعلقون آخرون يصفون Lightfoot بأنه راوي القصص ، ويربط القصص الكندية بجمهور محلي: “كندي غنى عن الأشياء الكندية”.

يتنافس هؤلاء القوميون بلا ريب على Lightfoot وموسيقاه مثيرة للفضول ، نظرًا لكونه فنانًا بلغ ذروته في منتصف السبعينيات ، وكانت موسيقاه قديمة الطراز منذ فترة طويلة. كيف إذن أصبح Lightfoot فجأة أعظم كنز موسيقي في كندا؟

ليس الأمر مفاجئًا حقًا ، إذا أدركنا أن Lightfoot كان مغنيًا وكاتب أغاني مشهورًا جدًا في أوج حياته في كل من كندا والولايات المتحدة. لقد تمتع بنجاح متوسط ​​مع ألبوماته الأولى في الستينيات ، ولكن بعد ذلك اندلع مع العديد من الألبومات الرئيسية في Reprise Records في العقد التالي.

الفردي الرسم البياني

سلسلة من الأغاني الفردية المشهورة كانت تتصدر المخططات في كندا والولايات المتحدة: “If You Can Read My Mind” (1970) ، “Carefree Highway” ، “Sundown” (1974) ، “Rainy Day People” (1975) و “حطام إدموند فيتزجيرالد” (1976). ساعد ذلك في ترسيخ Lightfoot كاسم دولي في عالم الموسيقى الشعبية والريفية.

قام فنانون أمريكيون مشهورون آخرون في ذلك الوقت ، بما في ذلك جوني كاش وبوب ديلان وباربرا سترايسند وحتى إلفيس بريسلي ، بتسجيل أغاني Lightfoot ، مما أدى إلى ترسيخ سمعة Lightfoot كمغني وكاتب أغاني مهم.

كما لاحظ ديلان ذات مرة ، لم يستطع التفكير في أغنية واحدة لـ Lightfoot لم يعجبه. في وقت لاحق من حياته المهنية ، تم تكريم Lightfoot من قبل Hall of Fame لكاتب الأغاني الأمريكي ، وحصل على وسام كندا وتم إدخاله إلى قاعة مشاهير الموسيقى الكندية بواسطة ديلان نفسه.

أنواع الحنين

ولكن ماذا عن قضية Lightfoot هذه كموسيقي استحوذ بطريقة ما على روح كندا في أغانيه؟ هذا ادعاء مثير للجدل وغامض. أود أن أزعم أن الأنواع المتناقضة من الحنين إلى الماضي هي أصل هذا التقييم لـ Lightfoot وأعماله.

اشتهر الفيلسوف والمنظر الثقافي الروسي سفيتلانا بويم بتحديد نوعين مختلفين من الحنين إلى الماضي – لكن لا يستبعد أحدهما الآخر بالضرورة: التصالحية والتأمل.

يؤكد الحنين التصالحي هذا النوع من الشوق القومي الذي ميز الاحتفال بإرث لايتفوت الموسيقي – أنه “كندي نموذجي” ، كما يصر المغني وكاتب الأغاني الكندي موراي ماكلوكلان.

على النقيض من ذلك ، فإن الحنين التأملي لا ينفجر في الماضي ولا يحاول استعادته. بدلاً من ذلك ، كما يلاحظ Boym ، فإنه يعبر عن عدم اليقين بشأن الماضي لأنه “يسهب في التناقض بين شوق الإنسان وانتمائه”.

في الواقع ، في مسح التأبين السائد لـ Lightfoot ، فإن التوترات والتناقضات بين هذين النوعين من الحنين إلى الماضي واضحة على الفور: يشيد McLauchlan بـ Lightfoot باعتباره كنديًا نموذجيًا في نفس المقالة التي تصر على الطبيعة الشخصية والعاطفية للغاية لموسيقى Lightfoot ورسالتها تجعلها ” عالمي.”

حنين عاكس

حقيقة شعبية Lightfoot في السبعينيات ، وجاذبية أغانيه للموسيقيين الأمريكيين الأسطوريين مثل Cash و Dylan و Presley ، تكذب أيضًا فكرة أغاني Lightfoot باعتبارها كندية بشكل أساسي.

في أفضل حالاتها ، تستحضر أغاني Lightfoot – بدءًا من الألحان الشعبية والمتجولة حول ركوب القضبان إلى القصص الرقيقة التي تروي الحب والخسارة إلى الروايات الملحمية عن السفن والبحارة الذين فقدوا في العواصف – تستحضر حنينًا عاكسًا.

تميل إلقائه الصوتي السلس واللطيف ومشاعره المباشرة والمباشرة بقوة نحو “شوق الإنسان وانتمائه” ، أكثر بكثير من رسم صورة مقنعة أو دقيقة لكندا.

إن مجرد تصوير Lightfoot كنموذج للروح الكندية يلقي بظلاله على تراث Lightfoot. لقد كان صانع أغاني وموسيقيًا جاهد طوال حياته المهنية – التي امتدت لما يقرب من ستة عقود – لجمع الكلمات والموسيقى معًا بطرق هادفة ودائمة.